Orion 24-9-05

Una nueva maratón en Orion con el Trío Jelly Roll en primer lugar y luego con Dársena Jazz.
La idea fué hacer un fogueo con el trío, antes de viajar a Asunción, Paraguay el próximo fin de semana. Tropezamos bastante por falta de ensayo, pero nos sirvió como luz de alerta.
Hacia el final de la noche, y cerrando el set de Dársena empecé a sentir el cansancio, y paradójicamente fué en un tema de Morton (King Porter's Stomp) causé varios destrozos.
Ferio Espinosa corre atrás de la logística de un nuevo demo en CD del trío, y anuncia con bombos y platillos nuestra próxima edición, hecha posible con la ayuda técnica de Lacy Trakal.

New Orleans bajo el agua.

Imposible no sentir desesperación ante la catástrofe que afecta la ciudad que acunó nuestra música. Las imágenes de los noticieros funcionan como reflejos de una verdad que suele estar tapada por la supuesta prosperidad del imperio. No se ven muchas caras blancas entre los refugiados del Superdomo. Las defensas de barro que cedieron, y las bombas anticuadas superadas por la inundación revelaron que tanto en EEUU como en Santa Fé, los pobres y los marginados son los que mas sufren la desidia de la sociedad. Sobre la superfice flotan la miseria, los saqueos, la violencia. Acaso el destino de la ciudad sea quedar sumergida, y con ella la historia mítica de un arte que nació en el pantano y la pobreza.

Talking Trio en el 4to BsAs Percusión

El jueves 25/08 , al mediodía, junto a Alfredo Facciollo, nos subimos al nuevo autito de Sergio Mileo y encaramos la autovía 2, armados de una bolsita de sandwichitos preparados cariñosamente por su esposa Gladys. Charla va y charla viene, llegamos bastante temprano a nuestro destino: el Espacio Cultural del Sur, ubicado en Caseros al 1700, a unas diez cuadras al sur-oeste de Constitución. Ahí se desarrolla un festival anual organizado por la Dirección de Música de la Ciudad de BsAs. Nos indicaron donde descargar los instrumentos, sobre el extremo de una enorme carpa, donde nos recibió una enérgica jefa de escenario. Entonces cumplimos con una prueba de sonido en compañia de asistentes, plomos, gente con handys, rodeados de equipos de sonido y luces, máquina de humo etc. Por un momento podríamos haber creído que éramos Luis Miguel. Nos preguntaban cosas como "¿qué mezcla de monitores usan?" y otras cosas que no entendíamos. El show arrancó puntualmente a las 20hs, y para nuestra sorpresa, vimos que la carpa se había poblado de bastante público, que fué aumentando durante el set hasta alcanzar unas 400 personas. Un poco aturdidos por la situación, y sin habernos beneficiado por la prueba de sonido, no tocamos muy bien, pero la gente fué generosa con el aplauso. También acompañaban con palmas, lo cual terminaba de desorientarme. Se había comenzado con un "diálogo de tambores" entre Sergio y un invitado uy especial: Eduardo Avena. En primera fila divisamos la conspicua figura de Roberto "Fats" Fernandez que luego vino a saludar, hablar de boquillas etc.

Nos negamos al bis, porque los grandes artistas somos así de caprichosos. Luego de nuestra huída subieron al escenario las muchachas y los chicos de Mukaito Taiko, un grupo de descendientes y amigos de japoneses, que combinan la percusión tradicional japonesa con movimientos de karate. El resultado fué una combinación estrenduosa, que me daban ganas de salir corriendo ahí nomás a invadir Brasil. Luego hubo que esperar un largo rato, mientras Sergio no dejaba sin abrazar y besar a uno solo de sus colegas percusivos, sea japonés, criollo, o funcionario.

Finalmente el Dunita nos devolvió lealmente a Mar del Plata.

¡Por fin salgo bien en una foto!

Gracias a Luis Furlong (mencionado en la entrada anterior) puedo publicar este trabajo artístico.

Jelly Roll en Buenos Aires

19 y 20 de Agosto. Festival de Jazz de Avellaneda, organizado por la UTN, y por la productora Arias-Caíno, en proporciones asimétricas pero igualmente indecidibles.
Llegamos en la madrugada del jueves para alojarnos en un cómodo suite-apart de Corrientes al 1900. Luego de abluciones un corto descanso y nuestra primera visita oficial (Nano Herrera- sobre el que deberemos ocuparnos más adelante en este blog) fuimos conducidos a nuestra primera actividad de festival: comer. (Tenedor libre de buena calidad, induciendo los excesos consiguientes)

Luego, dormir. Al poco tiempo recibimos en sesión simultánea a Marcelo Martinez (ex-Jazz Magazine), Mario Roncell (Horns) y Luisinho (que comenzó su carrera de bailarín de jazz junto a nuestra banda "Viva Buddy Bolden". La visita duró casi toda la tarde. Mario y Luisinho nos relataron incidentes de sus gigs de piñatera, dignos de ser registrados y volcados en un ejercicio más literario.

A las 19 hs fuimos transladados al Teatro Roma de Avellaneda, donde me volví a confrontar respetuosamente a la imagen imponenete del director fallecido Rodriguez Fauré, iniciador de lo que hoy es la Orquesta Sinfónica de Avellaneda. Sin saberlo, fué él uno de los que me impulsaron hacia la música. (Nueva ocasión para ejercitarse en la literatura). Luego de la presentación de el Coro de la UTN, abrió la sesión la banda de Jon Seiger (USA). (Jon se escribe así,..sin h). Estos "All Stars" sonaron significativamente mejores que los que escuchamos anterior mente en Mar del Plata, probablemente debido a los cambios en su sección rítmica que comentaremos oportunamente. Hicieron su repertorio del período All Stars de Armstrong, que Jon imita con una fidelidad sorprendente. Entre bambalinas nos encontramos con Luis Furlong, compañero de mis primeras incursiones en la música, cuando fuí precozmente incorporado a la legendaria Guardia Vieja Jazz Band.

Nuestro Jelly Roll Trio cumplió con su set con algunas vacilaciones iniciales, pero pudimos ir mejorando el rendimiento a partir del segundo tema, y luego con la incorporación de Juan Ignacio Caíno sobre el final, desembocamos en un final satisfactorio.

Luego: Comer

A la mañana de sábado fuimos despertados a las 11 am. para ir a . . .Comer.

Se trató de un asado en una quinta del conurbano. Temo ofender a nuestros anfitriones de la UTN, pero no puedo dejar de señalar que luego de sortear las villas miserias que rodean al Acceso Oeste, fuimos convidados a lo que para mí fué lo más parecido a una fiesta menemista, inducido con champagne con mollejas, continuado con ternero y chancho, acompañado de ensalada de endivias, coronado con doble postre, y rematado con cognac español, whisky importado, cigarros de hoja. Debo de haber estado un poco borracho, porque me sumé a la pizza ritual al final, pero mi sensación era que la música era lo menos importante en esta escena, y que eramos actores involuntarios de un obscuro intercambio de favores.

A la noche declinamos el paseo a Avellaneda, (y la cena consiguiente) y nos dispusimos a sumarnos a la actuación de la banda de Jon Seiger en el Foro Ghandi. El gig comenzó a una hora en la que normalmente yo estaría en mi segundo sueño, pero me encontré fuertemente despertado por el set de Jon y sus músicos. Esta vez no hicieron repertorio All Stars, sino que armaron una virtual jam session que resultó en lo más parecido a lo que se podría haber escuchado en la década del 50, en un after-hours con músicos de la banda de Count Basie u otros con la herencia de Kansas City. A falta de piano Fernando Romeo subió a escena con su corneta ya que piano no había, Ricardo Pellican suplió la base con su guitarra, mientras que Adrian DeFilipo en contrabajo y Alejandro Beelman batería generarban un pulso arrollador. Al frente, Jon con su trompeta al mejor estilo Eldrige y Juan Ignacio en saxo tenor junto con Fernando armaron lo que parecía una sección de caños completa, tirando riffs y solos con una contundencia intimidante. Subir con nuestro trío después fué un poco penoso, pero bueno, se hizo lo que se pudo. La jam siguió por mucho tiempo después, cuando todavía quedaban algunas mesas con oyentes empedernidos.

Jon no quería acostarse cuando nos fuimos del local exhaustos a eso de las 4.30 AM, de modo que seguimos charlando en un bar cercano hasta las 6.30AM junto a Ferio y Andrés. Ahí pudimos acercarnos un poco a la humanidad de Jon, que es realmente un ser especial.

Doblete en Orion

Todavía me estoy recuperando de la tocada del viernes pasado 12/08/05, donde Dársena 7 compartió la escena con el Jelly Roll Trio. Fué un estreno para el trío, que busca fogueo en vista de su participación próximamente en el Festival de Avellaneda. Poco público general, pero abundante presencia de músicos que fueron caritativos a la hora de comentar el debut. Todavía no me sobrepongo al gesto de Daniel Hoyos, que me regaló un CD del Tiny Bell Trio liderado por el trompetista Dave Douglas. Música excelente, y bien representativa de la dirección que está tomando el jazz contemporáneo en el mundo.
Una nota especial fué la presencia del baterista Roque Figliuolo, que vino a tocar como reemplazo de Daniel Izarriaga. Roque está un poco borrado de la escena jazzera local, y esa noche demostró su solvencia tocando a primera vista y con gran energía todo el repertorio de Dársena.

Jelly Roll Trío y los poetas

Ferio Espinosa (contrabajo) y Andrés Paez (banjo), junto con quien escribe, formamos el Jelly Roll Trío del que hablaba en la entrada anterior. Venimos trabajando desde hace un tiempo para formar un repertorio formado principalmente por los temas registrados en 1926 por Jelly Roll Morton, con sus Red Hot Peppers. Como es una reducción algo inusual, nos está costando trabajo lograr el nivel que deseamos antes de afrontar compromisos importantes sobre la que informaremos oportunamente. Mientras tanto aceptamos algunos gigs para foguearnos en lugares poco habituales para la grey jazzera de Mar del Plata. Así el sábado 7 tocamos en un encuentro de poesía celebrado en La Rada. Pese a que tocamos bastante mal, la asamblea de poetas nos premió con una gorra con cuyo contenido adquirimos:
1)Pizza abundante de pizzería cheta. (No la vamos a mencionar para no regalar publicidad en nuestro medio de amplia circulación. Además era cara y no tan buena)
2) Una gaseosa grande.
3) Un kilo y medio de helado.

Jelly Roll Trío en Casa Azul (Sta. Clara)

En lo que va de este blog todavía no he hablado del Jelly Roll Trío. Ya habrá oportunidad de dedicarle más líneas, ya que se trata de un proyecto que me parece que va a ocupar cada vez más tiempo en lo que resta del año.
Santa Clara del Mar, es el lugar donde fuí criado, y es la sede de varias historias de alegrías y sufrimientos de mi historia personal. En esa saga hay un lugar muy especial para la familia de Juancho Orensanz. Ahora ocurre que Juancho ha logrado restituir un espacio muy cercano a la histórica Posta del Ángel, al que ha llamado la Casa Azul. Ahí ha establecido un centro cultural comunitario, donde se recrea el espíritu y se convocan los duendes de aquellas épocas tempranas de Sta. Clara, a las que les debo una ventana temprana al mundo del arte y la originalidad.
Ya hemos visitado la Casa Azul varias veces. Pero esta vez fué en pleno invierno. El frío me hizo recordar tantos inviernos santaclareños, acosados por el viento costero y la falta de medios para tener calefacción. Sin embargo un público solidario enfundado en sus abrigos, concurrió a presenciar un espectáculo que comenzó con el Dúo Cellocanto. En esta oportunidad, el dúo se concentró en su repertorio de tangos, cantados por Margarita Keudell, (heróicamente afinada pese a su resfrío) y acompañados por Carlos Mayer en violoncello virtuoso. Los sucedieron H.B Ruedas y .......? que juntaron literatura clásica, naifas, ninfas, tauras, taorminas, y otras bestias con música interpretada en flauta y saxo soprano.
Luego nos tocó el turno a nosotros, y tocamos con una alegría insospechada algunos estrenos cocinados en ensayos recientes, para luego disfrutar de vino, empanadas, y dips picantes, que terminaron de disipar los pocos restos de frío que quedaban en el lugar.
Agrego otro recuerdo inolvidable a los de mi infancia

Resultados:

Buen intento de "usuario anónimo". Siga participando.
"Laci" acertó, pero debe de haber hecho trampa. No hay caramelo.

Es Ledesma o Lacy?

Les proponemos esta encuesta a los lectores internacionales de nuestro blog. Entre los que acierten se adjudicará un primer premio consistente en un caramelo Mu-mú.

Steve Lacy Memorial- 2-07-05 Villa Victoria

A Pablo Ledesma(sx) y a Pepe Angelillo(pno) los habíamos escuchado en otras oportunidades en compañía de Néstor Gómez(gtr), formando un trío excelente que abordaba standards con un criterio muy dúctil y original. Transmitían un clima camarístico que para nada disminuía la energía de un combo de jazz, pero con la ventaja de una libertad de interacción que a veces se ve encorsertado por una sección rítmica convencional.
Al presentarse en dúo, nos preguntábamos como iban a poder mantener el mismo nivel de excelencia, a la que tanto aportaba el talento de Gomez. Las dudas se despejaron al poco de iniciar el set en la pequeña pero hermosa sala de Villa Victoria. Nos sorprendieron con una selección de composiciones originales de Lacy, incluyendo otros autores que tuvieron vinculación con él, como lo fueron T. Monk y C.Mingus, además de un tema de Enrico Rava, del que supimos que había conformado aquel grupo original que tuvo su internación forzada en Bs.As en los obscuros días de Onganía.
La interacción constante entre el piano y el saxo, con arreglos inteligentes alternados con momentos de inspirada improvisación, se vieron enmarcados con cortos comentarios de Ledesma acerca de la saga de ese héroe de la improvisación creativa, Steve Lacy. Fué un músico que siempre me atrajo, quizás porque tenía el antecedente de haber tocado jazz tradicional en sus inicios, y de pertenecer a una vanguardia que tenía una mirada permanentemente orientada por el camino de sus antecesores en el género. También me atraía por haber sido compañero de aventura de otros músicos que yo admiraba durante mi estancia en Londres, en particular los de origen Sudafricano dedicados a la improvisación libre.
Tuve el privilegio de ser invitado a tocar un Blue Monk con ellos en los bises, y con esa experiencia, pude satisfacer, aunque fuera anacrónicamente, mi deseo incumplido de tener alguna participación en aquel movimiento.

El Alemán avanza...

Me olvidé completamente de la tocada en el "Restaurante Musical" con Dársena para el Sábado 25. De modo que me dispuse tranquilamente a asistir a la reunión de ex-colimbas clase 46 que esta vez se realizaba en Balcarce. Me doy cuenta la noche anterior de mi furcio, y lo reafirman llamadas telefónicas en casa. Desconcertado por mi olvido, me debato entre faltar a una reunión a la que estaba comprometido, o a dejar en banda a la banda. Finalmente encuentro una solución. Decido asistir a la reunión organizativa, sacrificar el asado posterior, y volver de Balcarce en ómnibus. Resultó una buena movida, porque al final cené en el lugar del gig. Cuando ya concuíamos el set, cerca del medianoche, aparecen en el lugar dos de mis ex compañeros de conscripción, entonados con el abundante vino balcarceño. Luego de las últimas copas, los llevo sanos y salvos a sus casas.

Talking Trío -

El viernes (24/06) hicimos nuestra segunda presentación el Talking Trío, esta vez en el foyer del Teatro Auditorium. Es un proyecto que viene impulsando el percusionista Sergio Mileo entre otras iniciativas que viene generando este inquieto amigo, como es el caso del Festival de Percusión de Mar del Plata, que va para su segunda edición este año. Sergio ya me había reclutado para un intento anterior, pero esta vez me convocó junto al bajista Alfredo Facciollo (el rescatador de micrófonos). Los tres integrantes representamos estéticas bastante divergentes, pero como suele suceder en estos casos, eso puede resultar en una combinación interesante, y puede resultar atractivo a un oído no sectario. Me parece que el set resultó un poco más ajustado que en el debut en Dickens, y tuvimos el apoyo entusiasta de un público reducido pero fiel, en su mayoría alumnos de Sergio. A la misma hora, pero en el espacio subterráneo del teatro llamado "La Bodega" Marcela Nicossia y Marcelo Iglesias desgranaban tangos inteligentes. Alguno pude escuchar antes que tuviéramos que subir a hacer nuestro set.

Misterio...

Extraña experiencia. El domingo pasado tocamos con los muchachos de Dársena en un "Restaurante Musical". El lugar estaba vacío, salvo por el dueño a algún familiar o amigo. Ofrecimos retirada, pero a pedido del lugar nos dispusimos a cumplir con el contrato. Tocamos unos cuantos temas, nos convidaron con whiskey, nos pagaron y volvieron a contratar para la semana que viene.
No entiendo.

Aquí están

Aqu� est�n....

Las preguntas más usuales sobre Bloomsday

¿Donde y cuándo se celebró Bloomsday?
Ayer, 16-0605, a las 8 AM puntualmente, en Vieja Viola.
¿Que se sirvió para el desayuno?
Café-au-lait, tostadas, manteca,dulces, riñones de cerdo guisados con granizo de panceta, huevos revueltos, morrones y ajíes al wok, cerveza Porter.
¿Que hicieron los concurrentes?
Leyeron algunos fragmentos de obras propias y ajenas.
¿Se escuchó algo de música?
Sí, en CD: Mingus Big Band, música celta por el Lagan Trío (muy bueno) en vivo: La Balada del pequeño Harry Hughes.
¿Para qué lo hacen?
No se sabe.
¿Los concurrentes continuaron luego con sus actividades habituales?
Sí
¿El autor del blog, comió nuevamente ese día?
A la noche. Concurrió a un asado en la casa de Pablo Cabrera. Comió morcilla, riñones (de vaca), chorizo, tripa gorda, chinchulín, pollo, asado, ensaladas varias. Y pan. Todo con vino
¿Se tocó música?
Antes de comer: Days of wine and roses. Four. 'Round Midnight
¿Qué pasó después?
No se sabe bien. Esteban se fué.

Claudio & Wynton

Acabo de recibir una foto donde se lo ve a Claudio Sanchez sentado al lado de Wynton Marsalis. Claudio trompeta en mano, Wynton tocando. Debe de haber sido durante la clínica en el Gran Rex. Tengo que ver si puedo publicar la foto en el blog...

¡Apareció el micrófono!

Por suerte alguien estaba cuidando el Schure ....Alfredo Facciollo lo tenía guardado. ¡Creo que es parte de un plan para reeducarme y lograr que no me olvide las cosas.!

Viernes 10/5/05

Anoche me presenté puntualmente a la prueba de sonido en Orion para cumplir con una fecha no prevista con los muchachos de Dársena (¿Jazz Band - Big Band - 7 -? tiene varios apéndices a su nombre.) La noche empezó amarga, ya que al desempacar mi estuche comprobé que había perdido (¿por distracción - por robo?) mi micrófono Shure, especial para trompeta, para el cual había llevado el cable correspondiente, y el incordioso pié. Amargura, porque me la había regalado hace unos años mi hijo Valentín cuando se fué a Alemania, y tenía un valor emocional aparte de los U$ 300.- que debe costar para ser repuesto.
Aparte de eso el gig anduvo bien, o al menos mejor que la última vez que toqué con ellos. Dársena hace un repertorio de tipo swing estilo "grandes bandas" que es un género que respeto, aunque alguna vez la detesté. Por otra parte estoy muy mal equipado para desempeñarme en un estilo que requiere buena lectura, y gesto agresivo. Pero admiro el empeño de su joven director y arreglador, Leo Caldera. Se trata de un combo de 8 músicos, pero que con la habilidad intuitiva de Leo, tiene la sonoridad de una big band, en parte por el hábil recurso de un clarinete (Martín Santos) que dobla o apoya la línea de brass, al modo como lo vimos hacer hace varios años al Ensamble San Juan. Ya le anticipé a los muchachos que quiero que busquen un reemplazante, pero hasta que lo encuentren seguiré tratando de seguirles el tren, a la vez que practico uno de mis puntos débiles: la lectura musical. Poca gente en Orion, pero a lo mejor eso contribuyó al clima distendido.

Ahora sí comienza este blog

Bien, estoy empezando a entender el funcionamiento de esta herramienta, de modo que puedo empezar a usarlo del modo propuesto.
Hace unos cuantos años, supongo que en el período 1990-1995, redactaba una suerte de boletín trimestral en la que registaba las andanzas de nuestra banda de aquel momento llamado Viva Buddy Bolden. Generalmente comenzaba con una sección breve de ficción, y luego agendaba donde habíamos tocado, con quienes etc. Luego lo enviaba por correo a varios contactos. Lo aguanté durante un tiempo, pero era un esfuerzo enorme, y no siempre estaba inspirado para redactar el cuento corto que lo precedía. Fué una hermosa époco sin embargo y lo quise registrar. Comenzamos tocando jazz tradicional, pero al poco tiempo estábamos desarrollando un género que se denominó "Retro Jazz" puesto que tocábamos temas del repertorio llamado "moderno" pero con el gesto y la instrumentación del período "New Orleans" . A esa aventura pertenecieron Pablo Fronzi (tuba) , María E. Lasta (banjo), su hijo Federico Arzeno (clarinete) y mi hijo Valentín Garvie (trombón y arreglos). En distintos períodos contamos con la colaboración de otros músicos como Juanjo Hermida y Graciela Cosceri, Juan Ignacio Caíno y otros. Hoy la banda no existe, pero siempre recordaremos la energía y el entusiasmo de aquel invento, y de algún modo pretendo mantener el espíritu de aquel proyecto y su boletín.
Ahora veré si puedo publicar esta entrada.